采访徐福骞是在北京后海的一个露天酒吧，下午五点，灸热的温度却并没有丝毫的褪减，像是老天又在憋一场声势浩荡的冰雹，空气粘浊的厉害。以至于坐在对面的他，不知是紧张还是天气热，汗流不止。

牧：这闷热的天气会不会把心情也带到浮躁起来，要不进屋吹空调吧。

福：没事儿，刚走过来的，静一会就好了，屋里温度好气氛不好……

虽然是个不温不火的开场白，我却对眼前这个男孩有了至深的印象。坦白讲，他似乎更像是个搞视觉摇滚的--留长头发打唇钉儿，痩版T恤细腿儿裤--从形象到饰品都很有冲击力。

徐福骞的漫画是属于让人过目不忘的那种。张狂不羁的画面，第一时间就会深深刺激大脑的每一个细胞，而认真去看的话，画面背后往往含蓄地蕴涵着人性而且内敛的思考。这一点跟他本人很像--他显然不属于那种看上去清纯阳光的邻家男孩，不过一旦走近他，你就会发现在他硬朗梗烈的外表下，其实有着一颗还满纯洁质朴的比邻家男孩更邻家可爱的心。

天津来的漫画男孩

牧：你是天津人吗？

福：算半拉吧，小时候是在廊坊长大的，后来跟着父母定居天津，又来北京安了家，看来哪儿的人都不算了。这也不重要。（笑）

牧：从天津到北京就为了画漫画吗？

福：呵呵~~（这是他每次说话前一道标致性的笑容，有点不好意思，却又很亲切的样子，如果说一开始还会对他张扬的外表有所顾忌的话，看到如此坦白的一张笑脸，距离感也都荡然无存了。）我算是个理想主义的人，决定一个人出来的时候，想法很单纯，其实没想太多，后来就被别人总结为为了理想而拼搏了……当然，画画是我从小就喜欢的一种表达方式，随心所欲的勾勾划划，画孙悟空画骑马的大将，没办法和别人分享的都可以画出来。小时候绝对属于不善交际型，所以能用画画表达出自己心中的世界很高兴。好像别人也挺喜欢这个。我当时就不明白为什么他们不画。

牧：你来北京，家人支持吗？

福：嗯！他们一直很鼓励我。我不是个爱惹事的孩子，他们很放心（笑）。以前我和爸爸妈妈住在廊坊时，姐姐在天津；现在爸爸妈妈回天津和姐姐在一起了，我又来北京了，有时候想起这些，心里还是会不太舒服。来北京都已经八年了，混到现在，一切都还算稳定，挺好的。有时也会回过头想想曾经的日子……刚来时，住一间小平房儿……也挺好的。

牧：听说你是自己一个人走着来北京的？

福：呵呵～～现在想起这事儿，都觉得自己挺可爱的。在路上晃悠了一整天吧，背个包，沿着铁路一边走，一边拍些风景，一边憧憬着以后的生活，也没想太多，感觉挺爽的。

每个人都能画

牧：你学了多久画？有具体专业吗？

福：学过一点，倒也没有很系统地学，学的时候由于自己当时的状态，啥都没听进去。不知道当时在想什么。
就是出于本能的喜欢画画，起先觉得学学画技很重要，后来觉得我最需要的不是那些了，很多人有了画技也白搭。值得庆幸的是，我一直很明确自己喜欢的是什么。从小到大，从家到北京，一直在画，开始只是只局限于手绘，后来发现电脑也不错。现在也在尝试各类设计和动画FLASH什么的。

牧：你说你是出于本能在画画，这是种天份吗？

福：这……算是遗传吧。我一直都觉得自己很幸运，从我经历生命的那一刻起，有关心照顾我的家人，有一群非常知心的朋友，他们让我有信心有热情坚持着对画画的执着。以前不懂事，失去了很多朋友，现在想起来很后悔。
我从小时候就在画，直到高中，再到来北京，一直没停止过。很自然的过程。保持源源不断的创作灵感很困难，我现在觉得需要保持一种必要的状态，可能是我对环境太依赖了。我希望能保持住一种状态，但我太懒，这是很大的缺点。
我认为画画需要最多的不是技巧也不是天分，其实每个人都能画，每个人都有自己的审美，只要有想表达的东西，把它表现成自己认为是“美”的样子就对了--画画就是一种表达的方式--我一直想找一个巨大的出口把心里的全部内容倾泻出来。

牧：你的画里大概都会表达些什么内容？

福：大都是自己内心世界的写照吧。画里的人物形象很漂亮--虽然几乎所有人都不这么认为。但主题肯定是我的心理写照，当然也要看你们怎么看待，很可能不同的人有不同的感受。结果怎么样我倒不在乎，因为创作过程我已经享受到了。

一场音乐的际遇，递造一个人生目标
牧：听说你是个摇滚青年呢？很喜欢极端音乐吗？

福：呵呵！滚青儿谈不上，只是平时很喜欢听，听摇滚多一些，大港台也听。倒不是崇尚他们的另类和极端，只是觉得进入音乐里营造的那种气氛里感觉会特别好。有些音乐让我在张狂中更加歇斯底里，有些让我安静，有些则让我高高兴兴。

牧：音乐与作画有直接的联系吗？

福：好像很多画画的人都会喜欢听音乐吧。
当一种旋律触动大脑的时候，我喜欢去联想出很多画面和情节，很有意思，看MTV似的。一开始喜欢唐朝，现在也喜欢。后来开始喜欢Marilyn Manson，《Holywood》这张专辑是我最喜欢的，我觉得它的总体感觉很好，很精致，MV也有我喜欢的老油画的感觉。有一阵子画画都受Manson影响，我确实挺喜欢他的形象的，我觉得很美，相当有力度，也许是因为他本人也是一个美术迷吧，法国以及欧洲的死亡美学对他的影响是直接性的。再后来又喜欢The Pogues的“Dirty Old Town”，主要是歌里表现出来的气氛和感觉，常常在坐车或行走的时候听，心里会有种莫名的失落。现在喜欢国内的一个乐队叫冷血动物，很喜欢。希望他们能顺利地走下去。有时候听音乐会是作画的一个很不错的感觉来源，渗透进作品里面之后，自己就会得到一定量的释放，而我所想表达的很多意义，就出来了。很爽。作画的时候确实需要真实的感受，虚构出来的味道，永远都是假惺惺的，不能够感动别人。
  
画风及作品的发展方向
牧：你的作品中总是透露着一种扭曲现实的面貌，像在人性的单薄中的一种挣扎，即使是一幅血腥残忍写照的图中，也少不了人性本善的本质。对于将来的作品你有明确的画风和发展方向吗？

福：我喜欢强烈的对比，极美的和极丑陋的东西放在一起，更能引起观者的思考。我的画并没有很刻意地要去宣扬什么，只是一种表达，主要还是我自己的审美角度造就了我的画面风格，干枯的肢体是我最喜欢表现的东西，干枯在我的感觉里总能联系到死亡前的一丝无力的生机，很不舒服，却很震撼。画画对于我就是种很本能的东西，就算没了双手也会继续画下去。用画画来反映内心世界，同时更满足了我自己。我也想说我要推动国内的动漫水平的发展，提高周围人们的欣赏水平这样的豪言壮语，但我更想要一直画自己的画，永没有思维枯竭的那一天，我还想自己能够对周围的人更好一点……一个人画画要的是一颗纯洁的心，不管他画的是什么形式什么内容的画，虽然我的画面并不是那种闪着天使光环的纯洁，但我觉得它们很纯粹，还是比较私人化吧。人性的主题当然是我一直以来相当注重的，它的大致化，包涵而且渗透了很多元素，将来我的作品也一定会是这样。

牧：你的漫画倾向美国某类风格的感觉，你是否觉得日本漫画对中国影响太大了？